miércoles, 10 de diciembre de 2014
miércoles, 3 de diciembre de 2014
Forges y su amor por los libros
Hoy me gustaría hablaros de un
ilustrador que ha hecho mucho con sus viñetas por el mundo de la lectura. En su
obra predomina el costumbrismo y la critica social que ha usado muchas veces
con la idea del libro y de la lectura, aplicándolo de manera certera en sus
viñetas. Ya hemos incluido alguna vez en nuestras noticias alguna referencia a
este genial dibujante.
En su página podemos encontrar
información sobre su Biografía. Antonio Fraguas de Pablo, Forges, nace en
Madrid el 17 de enero de 1942. Hijo de madre catalana y padre gallego, pasa su
infancia en una amplia familia. A los catorce ańos comienza a trabajar en
Televisión Española y en 1973 la abandona para dedicarse profesionalmente al
humor gráfico. Publica su primer dibujo en 1964 en el diario Pueblo y
posteriormente pasa a Informaciones. En
1970 comienza a colaborar en Diez Minutos y trabaja en las revistas de humor
Hermano Lobo, Por Favor y El Jueves, y en varios semanarios. Tras dibujar en
Diario 16 y El Mundo, en 1995 empieza a publicar el chiste diario en El País,
donde continúa en la actualidad.
Hemos recopilado abundantes
viñetas que hablan de forma a veces critica, a veces sardónica, pero siempre
con humor sobre la lectura, el libro y los lectores.
Como son muchas os dejamos una primera
parte de nuestra muestra y mañana pondremos la siguiente. Que disfrutéis mucho
con ellas.
La lectura en cartel
Siguiendo con el tema de los carteles sobre la lectura, queríamos comentaros que en diferentes ciudades españolas
se ha mostrado una retrospectiva de las imágenes utilizadas en las actividades
de promoción del libro y la lectura que comenzaron a realizarse en nuestro país
desde los años 30 del siglo pasado hasta la actualidad.
Según informa el Ministerio de Educación,
cultura y deportes, estas iniciativas partieron inicialmente del Instituto
Nacional del Libro Español, y después de su desaparición en 1986, del
Ministerio o Secretaría de Estado de Cultura. Las más importantes fueron: la
Feria del Libro de Madrid, diversas exposiciones bibliográficas, el Día del
Libro, y las distintas campañas sobre lectura que a partir del año 2001 se
reunieron bajo el título de Plan de Fomento de la Lectura.
La muestra se ilustra con la
colección de carteles que se conserva en el Centro de Documentación del
Observatorio del Libro y la Lectura. En estos carteles se puede apreciar la
evolución de la ilustración y del diseño gráfico gracias a autores como Aníbal
Tejada, López Vázquez, Cesc, Mingote, Manuel Martínez Muñiz o el reciente
ganador del Premio Nacional de Ilustración El Roto, que anteriormente firmaba
como Ops; y en los carteles más recientes del Plan de Fomento de la Lectura con
la obra de diseñadores como Pep Carrió, Óscar Mariné o Rafael Celda.
Las imágenes van también acompañadas
de textos de Fernando Cendán Pazos, Isabel Ruiz de Elvira, Pepa Gutiérrez López, Ana Cendán Doce y Teodoro Sacristán.
La exposición está organizada por
22 módulos al aire libre que ocupan aproximadamente 70 metros lineales.
Está exposición inició su
recorrido en el Parque del Retiro de Madrid, coincidiendo con la inauguración de
la Feria del Libro de 2013, con posterioridad ha podido verse en el entorno de
la Biblioteca Cubit de Zaragoza, en la Feria Internacional del Libro de Miami,
en la Biblioteca Pública de Ciudad Real, en el Parque Abelardo Sánchez de
Albacete y en los jardines del Palacio del Infantado de Guadalajara.
La exposición está organizada por
22 módulos al aire libre que ocupan aproximadamente 70 metros lineales.
Os dejamos una muestra representativa
de algunos de estos carteles.
¿Cómo va a sobrevivir la ignorancia si está rodeada de libros?
Con el lema ¿Cómo va a sobrevivir
la ignorancia si está rodeada de libros?, la CEGAL (Confederación Española de
Gremios y Asociaciones de Libreros) celebró por cuarto año consecutivo, la
celebración del Día de las Librerías el viernes 28 de noviembre.
Con ello pretenden difundir y dar
visibilidad al colectivo de libreros y a sus librerías. En la web creada para
la fecha se puede consultar la variada programación de actividades que se
programaron para ese día en las librerías de toda España.
Forges con una
de sus viñetas dedicada a las librerías y la lectura. Más viñetas de Forges en el periódico El País.
Premios Lazarillo 2014
El viernes día 28 de noviembre se
fallaron los Premios Lazarillo 2014, convocados por la Organización Española
para el Libro Infantil y Juvenil (OEPLI), con el patrocinio del Ministerio de
Educación, Cultura y Deporte.
El Premio Lazarillo, el más
antiguo en la literatura infantil y juvenil, fue creado por el extinguido
Instituto Nacional del Libro Español en el año 1958 con el fin de estimular la
creación de buenos libros para niños y jóvenes. Desde el año 1986 es la OEPLI
la encargada de convocarlos anualmente, en dos modalidades: Álbum Ilustrado y
Creación literaria, con una dotación de de 3.000 euros cada una.
La escritora y periodista María Solar ha sido la ganadora del Premio Lazarillo de Creación Literaria con la
obra en gallego O meu pesadelo favorito, que cuenta la historia de un niño
durante un proceso febril en el que los distintos antitérmicos que sus padres
van dándole para bajar la fiebre le hacen delirar y soñar.
Según la nota de prensa de la OEPLIi, A esta edición de 2014 se
presentaron 86 obras. El jurado, integrado por Francisco Castro, Arantxa Bea,
Aurelio Erdozain y Teresa Corchete, en representación de las cuatro secciones
de OEPLI, destacó de la obra: “Un texto bien escrito y coherente con el mundo
que se inventa la autora, lleno de literatura, metaliteratura y mundos de
palabras fascinantes con un componente humorístico”.
En la categoría de Álbum
Ilustrado, el proyecto ganador ha sido El país donde habitan las cigüeñas, con
texto de Marta Núñez Puerto e ilustraciones de Maite Mutuberria Larrayoz. El
jurado estuvo integrado por Bernat Cormand, Sally Cutting, Maite Gurrutxaga y
Antonio Seijas, en representación de las cuatro secciones territoriales de la
OEPLI, y seleccionó la obra ganadora entre los 57 proyectos presentados,
destacando la buena composición, con trazos sencillos, limpios y frescos y la
capacidad narrativa, donde el texto y las imágenes se interrelacionan bien
creando distintas lecturas.
El acto de entrega de los diplomas
y premios tendrá lugar en el marco del XXXVIII Salón del Libro Infantil y
Juvenil de Madrid, el día 13 de diciembre, a las 12h, en el Centro Conde Duque
de Madrid.
martes, 2 de diciembre de 2014
¿Llegará?
Taro Miura
Ediciones la fragatina, 2014
|
Estamos ante un álbum ilustrado, en formato cuadrado, que forma parte de la colección: vehículos de trabajo. En él todo cuenta: la portada con un camión de bomberos, la contraportada con el bombero despidiéndonos y el pivote de obra que aparece en la primera página, anunciándonos que habrá más vehículos de trabajo. Además del camión de bomberos veremos una grúa, una carretilla elevadora, un camión elevador y un camión hormigonera.
Las ilustraciones son limpias: sobre un fondo blanco van apareciendo los vehículos en tonos pastel. Para dibujarlos, Taro Miura utiliza muy pocos elementos, convirtiendo cada objeto en una máquina fácilmente identificable.
Todos estos vehículos realizan una actividad común que consiste en subir algo a algún sitio, consiguiendo de este modo, reforzar el concepto subir. Pero de forma individual, cada uno de ellos realiza una actividad concreta: apagar un fuego, subir vigas de hierro o colocar señales, entre otras. Para asociar esta actividad con la máquina que la desempeña, Taro Miura recurre al juego de pregunta-respuesta.
Todas las máquinas son diferentes permitiéndonos jugar con las formas y los colores, además de abrir un abanico de posibilidades para inventarnos todo tipo de historias en torno a ellas.
Ver otros títulos de la colección.
Recomendado de 0 a 5 años.
Brujarella
Iban Barrenetxea Thule, 2014 |
Toparse con un libro de Iban Barrenetxea supone siempre una trampa para el lector, deliciosa en el caso de conocer ya alguna de las obras que componen la cada vez más amplia lista de sus títulos escritos o ilustrados. Sus inconfundibles ilustraciones atrapan deliciosamente y sin remedio a quien lo encuentra, lo poseen y lo envuelven en el deseo de llevarse a casa una pequeña obra pictórica, una obra de arte. A este hecho contribuye por lo general la impecable factura de sus libros como objeto, mérito que el autor comparte con las editoriales que lo publican.
Pero la ilustración de Iban Barrenetxea no es el único punto a favor de su obra. Sus textos, atrapan al lector desde las primeras páginas, sumergiéndolo en una red de tramas sutilmente hiladas, protagonizadas por personajes caricaturescos, absurdos, entrañables en lo grotesco, sometidos a divertidas situaciones de las que por lo general no salen por méritos propios sino por el azar o la fortuna.
Es el caso de Brujarella, la bruja más limpia del Bosque de Terragrís, que mientras tiende al aire su colada anual descubre con gran indignación que uno de sus calcetines negros con rayas blancas, ha desaparecido. Entristecida por este hecho no atiende a enterarse de la gran preocupación de la Hermandad de las Brujas del Bosque. Las ranas, componente fundamental de las pócimas de las brujas, garantes de la supervivencia de la profesión, están desapareciendo de su charca.
Brujarella, acompañada de la urraca Cornelia, de Hugo, el lobo poeta y de Gustavo, el pingüino del bosque, logrará liberar a las ranas y así resolver el misterio que atormenta a sus compañeras de la Hermandad. Pero no lo hará por su propio empeño, sino de forma casual, movida por el afán de descubrir al malvado que se ha atrevido a sustraerle uno de sus calcetines.
¿Logrará Brujarella encontrar la preciada pieza que le falta? Antes de descubrirlo, tendrás que vivir su aventura y dejarte arrastrar por el ingenuo e hilarante humor de su heroína. MLP
A partir de 8 años
¡Mira qué artista! Pablo Picasso
Patricia Geis Combell, 2013 |
Combina pop-ups y desplegables con un texto sencillo, que no escatima contenido pero lo adapta a la edad a la que va dirijida la colección.
Presenta la trayectoria del artista, la búsqueda de un modo de expresión propio más acorde con la época en que vive, así como las claves sobre el uso del color y la pincelada o las pautas para conocer el cubismo.
Si importante es el texto, que implica al lector lanzando preguntas para despertar su interés, el acierto de este libro son las imágenes, que permiten jugar fisicamente con los cuadros a través de las solapas y desplegables, y abordan el contenido de una manera muy visual.
Al final incluye material para que el lector experimente con las propuestas de este trabajador incansable, uno de los creadores más importantes del siglo XX. MB
Recomendado a partir de 7 años.
Recomendado a partir de 7 años.
La pequeña Amelia se hace mayor
Elisenda Roca y Paula Bonet Combel, 2014 |
“La pequeña Amelia vive en un mundo donde todo es grande, muy, muy, muy grande”. Así comienza este sencillo cuento en el que Elisenda Roca muestra la vida de Amelia. Una niña feliz que sueña con las estrellas, salta entre las flores, y juega con los peces y otros animales de la casa... Pero el tiempo pasa y la pequeña Amelia crece para compartir su mundo con su pequeña hermanita.
Un cuento sobre la niñez y la aventura de crecer, enriquecido con los pop-ups ilustrados por Paula Bonet, que al desplegarse en cada página invitan al lector a imaginar nuevas escenas de la vida cotidiana de los más pequeños de la familia.
Un texto claramente íntimo y personal y unas ilustraciones llenas de ternura y poesía que han conseguido plasmar la sensibilidad y la emoción que se esconde detrás de cada una de las palabras de la historia.
Un exquisito libro para regalar, y no defraudar, en cualquier fecha, y para disfrutar a cualquier edad. MLP
A partir de 3 años.
Pequeño gran chef
Marian Montoro Mar Ferrero Ed. Juvent |
Recetario de cocina mediterranea pensado para los pequeños aficionados de la casa. La autora presenta 64 platos en un libro que une sus dos pasiones, la cocina y la fotografía, y opta por distribuirlos en cuatro bloques que coinciden con las cuatro estaciones del año.
Cada una de estas partes incluye, ademas de las recetas, una lista de productos de temporada que se encuentran en el mercado, datos curioso sobre los alimentos, y sugerencias de actividades según la época que nos ocupe.
Las recetas son sencillas y equilibradas, compuestas por platos dulces y salados y casi todas adaptadas para poder cocinarlas en el horno o en el microondas. Vienen acompañadas de fotografías cuidadas y atractivas cuyo tamaño ya es una invitación para los sentidos.
El libro se completa con consejos sobre nutrición y normas básicas antes de entrar en la cocina e índices, vocabulario y un test al final, donde pequeños y mayores pueden poner a prueba sus conocimientos culinarios para lograr las estrellas de buen chef infantil. MB
Recomendado a partir de 8 años.
Elisenda Roca
Elisenda Roca |
Escritora, periodista y profesional versátil nacida en Barcelona en 1963. Estudió Ciencias de la
Información en la Universidad Autónoma de
Barcelona. Ha trabajado y dirigido diversos programas de radio y
televisión como Tutti Fruti de Ràdio Joventut, Los segundos
cuentan en Antena 3, Cifras y Letras en TVE, Qui ho diria en
TV3, La tarda en BTV, etc. así
como los programas navideños Telepasión.
Es además habitual
de programas y tertulias, articulista en diversos medios, crítica televisiva, profesora de comunicación audiovisual, actriz
de doblaje en cine y televisión y directora teatral.
Ha obtenido
prestigiosos premios: Ondas, YP de Oro, ATP Asociación de tele espectadores de
Madrid, Antena de Oro, APEI, Òmnium Cultural de Radio, Cristina Requena de
Periodisme-Ciutat de Valls y Micrófono de Plata.
Es autora de
los libros:
-
Vamos a ser
padres (Grijalbo)
-
Serem pares
(Rosa dels Vents)
-
Què puc
menjar si estic embarassada? (Rosa dels Vents)
-
Qué puedo
comer si estoy embarazada? (Grijalbo)
-
Joc de
Paraules (Empúries)
-
M’expliques
un conte? (Empúries)
-
¡Fuera
pesadillas! (Bambú)
-
No somos los
tres cerditos (Bambú)
-
Hola,
gracias, adiós (Bambú)
-
Esto es mío
(Bambú)
-
Misteri a
Moltmort (Cruïlla en la colección El vaixell de Vapor)
-
La pequeña Amelia
se hace mayor (Combel)
Paula Bonet
Paula Bonet |
Licenciada en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, Paula Bonet (Vila-real, 1980) completa su formación en Santiago de Chile, Nueva York y Urbino. Inicialmente trabajó las técnicas de pintura al óleo y grabado (calcográfico, xilográfico, litográfico), pero a partir de 2009 se centra en la ilustración y desde entonces trabaja en ese campo.
Su trabajo, cargado de poesía, tiene multitud de ramificaciones, desde la ilustración en prensa (Diari Ara, Revista Kireei, Revista Calle 20, Ling, ESCAC, Caràcters), la escenografía, el cartelismo (The Black Keys, Vetusta Morla, Jacko Hooper) o la pintural mural.
Su obra ha sido expuesta en Barcelona, Madrid, Valencia, Oporto, París, Londres, Bélgica, Urbino y Berlín.
Obra:
- Léeme (Andana Editorial, 2013)
- Si uneixes tots els punts, poemario de Estel Solé (Editorial Galerada, 2013)
- Qué hacer cuando en la pantalla aparece The End (Lunwerg, 2014)
- La pequeña Amelia se hace mayor (Combel, 2014)
- 813, (La Galera, marzo de 2015).
Iban Barrenetxea
Iban Barrenetxea
|
Iban Barrenetxea es un escritor e ilustrador nacido en Elgoibar, Guipúzcoa en 1973. Tras una década dedicado al diseño gráfico, inició su andadura en el mundo de la literatura en 2010. Desde entonces ha ilustrado más de una decena de libros, siendo además autor del texto de varios de ellos.
El absurdo y la casualidad son elementos más de su paleta, con la que crea con maestría atmósferas que conquistan tanto como los textos y retrata a carismáticos personajes que transpiran una sutil ironía. Sus elegantes, casi aristocráticas ilustraciones, conquistan de inmediato al lector por la delicadeza de los colores, la meticulosidad de su ejecución y lo entrañable de sus personajes; aun así no hay que engañarse, detrás de una apariencia tan inocente y cercana se esconde un imaginario universal que deja una estela de citaciones literarias e historias cargadas de humor.
Su obra ha sido destacada en los suplementos culturales especializados de la prensa escrita como El Cultura de El Mundo o el Babelia de El País.
Ha recibido galardones como la Placa de Honor en la Bienal Internacional de Ilustración de Bratislava 2010; Premio Euskadi de Literatura en la categoría de ilustración 2011; finalista en el premio Junceda Iberia y en los CJ Picture Book Awards de Corea por Bombástica Naturalis; Premio Libro Kirico 2012 concedido por CEGAL; Premios Euskadi de Literatura Infantil y Juvenil 2012 por El cuento del carpintero; con Por el color del trigo (con texto de Toño Malpica) fue incluido en la lista White Ravens 2013 elaborada por la Internationale Jugendbibliothek München y en la lista de mejores libros del año según el Banco del libro de Venezuela.
Ha participado en exposiciones en España, Italia, Reino Unido, Portugal, Japón, etc… y sus libros han sido traducidos al francés, ruso, japonés y el coreano.
Matian Montoro
Nace en Barcelona en 1975. Se gradua en fotografía por la Universidad Politécnica de Cataluña y durante varios años trabaja como fotógrafa para diferentes revistas y diarios españoles.
Hace cuatro años decidió dar un giro a su vida y unir sus dos grandes pasiones, la fotografía y la gastronomía. Fue entonces cuando creó la revista gastronómica Sal y Pimienta Magazine, en la que renovó y modernizó la estética y los contenidos que ofrecían las publicaciones más tradicionales. En la actualidad trabaja como fotógrafa y food stylist para revistas especializadas en gastronomía y para editoriales
Patricia Geis
Nace en Barcelona en 1966. Estudia Diseño Gráfico en la Escuela Eina de Barcelona y se gradua en Bellas Artes en el New York Institute of Technology.
Codirige un estudio de Diseño Gráfico e Ilustración junto con Sergio Folch y es autora de más de cuarenta cuentos infantiles que se han publicado en España, Francia, Reino Unido, Estados Unidos, Corea, Israel, Portugal e Italia, entre otros paises.
Compagina este trabajo con el diseño de personajes, peluches, juguetes .
Ha publicado diversos títulos dentro de colecciones como:
- Coco y Tula. Buenos hábito. Combel, 2006
- Niños y niñas del mundo. Combel,2006
- Valentina. Combel, 2007
- ¡Mira qué artista! Combel, 2013
jueves, 27 de noviembre de 2014
Heinz Delam
Heinz Delam |
Entre sus
actividades profesionales ejerció como instructor de vuelo en Kinshasa y
posteriormente fue piloto en una compañía de vuelos interiores, actividad que
le permitió recorrer grandes distancias, sobrevolar regiones inexploradas y
penetrar aún más en las fascinantes maravillas que se ocultan en lo profundo de
las selvas ecuatoriales. En África obtuvo el convencimiento de que ese
continente guarda celosamente en sus entrañas el secreto de nuestra propia existencia.
Instalado
definitivamente en España en 1973, trabajó en empresas de electrónica e
informática. El matrimonio y la paternidad le hicieron acomodarse a la
confortable vida europea. Pero sus vivencias exigieron salir a la luz y así
nacieron sus primeras novelas, construidas con una elaborada aleación de magia
y realidad que invita al lector a sumergirse en un mundo de sensaciones nuevas.
Obras:
- La maldición del brujo-leopardo (Bruño, 1995. Lista de honor del premio CCEI
1996)
- La selva prohibida (Bruño, 1997. Lista de honor del premio CCEI
1998)
- Likundú (Bruño,
1999)
- La sima del Diablo (Alfaguara, 2002. Premio Jaén de Narrativa
Infantil y Juvenil)
- Mundo Arcano (SM, 2005)
- La noche de las hienas (Bruño, 2006)
- Las puertas de Ácronos (San Pablo, 2010)
- El santuario del pájaro elefante (Edelvives, 2011. Finalista del Premio ALANDAR
de literatura Juvenil)
- El abismo de Diablo (Alfaguara, 2014)
El abismo del diablo
Heinz Delam Alfaguara, 2014 |
Gloria acaba de recoger ante notario
una misteriosa caja antigua herencia de un tío apenas conocido desaparecido en
extrañas circunstancias. Al abrir la caja descubre un misterioso sextante de
navegación que perteneció a su antepasado Jacques de Vallencourt, marino,
explorador, astrónomo, alquimista e investigador de los misterios del universo.
A pesar del deseo de Enrique de
que Gloria siga sus pasos y descubra el excitante misterio que esconde el
sextante, ella decide vendérselo a Ricardo Mingorance, anticuario y aviador,
que junto a su hijo Alejandro pronto se verá envuelto en la excitante aventura
que esconde el aparato.
Paralelamente, Liam e Yraya han
quedado atrapados en una tenebrosa isla, cercana al archipiélago Canario, solo
visible a través de coordenadas desconocidas
para los navegantes. Allí tendrán que enfrentarse a poderosas fuerzas
procedentes del inframundo, ayudados por la joven Hiurma, que sobrevive para
defender la única arma capaz de acabar con los peligros de la isla, la daga
llamada Kanjar de Guayota, clara
referencia a la figura que representa al Demonio en las leyendas canarias.
Los destinos de estos personajes confluirán
en San Borondón, la isla que navega entre dos mundos, en un universo paralelo
al de los humanos. El autor narra sus aventuras valiéndose principalmente del
diálogo, en capítulos cortos que aportan ligereza a la lectura, dedicados
alternativamente a ambos grupos hasta que sus vidas se juntan en las páginas
finales.
Aunque parte de un planteamiento
realista el autor introduce pronto el género fantástico con claras referencias
a la mitología canaria por un lado y a los viajes en el tiempo por otro. Los
mecanismos de funcionamiento espacio temporales de la isla y de sus visitantes
pueden aportar un grado de dificultad a la comprensión de la trama a aquellos
lectores poco familiarizados con las leyes de la física y las novelas de este
género. A pesar de tratarse una lectura recomendable, conviene advertir que la
carga de misterio y tensión que la obra va adquiriendo a lo largo de sus
páginas no es merecedora de su final, precipitado y falto de acción.
El abismo de Diablo es continuación de La sima del diablo, con la que comparte escenario y personajes,
pero puede ser leída independientemente de su predecesora. MLP
Para lectores a partir de 12 años.
martes, 25 de noviembre de 2014
El guardián del espíritu. El guardián de la oscuridad
Nahoko Uehashi Estudio Fenix SM, 2011 |
Recupero para este blog la reseña que escribí hace algún tiempo sobre la saga Moribito, ya que la concesión del premio Hans Christian Andersen 2014 a su autora ha puesto estas obras otra vez de actualidad.
Publicados los dos títulos por SM en 2011, estos forman parte de una saga de diez libros muy popular en Japón, que cuenta, ademas, con una serie anime de veintiseis episodios para televisión y una serie manga de tres entregas, con gran número de seguidores.
Presenta las aventuras de Balsa, mercenaria y lancera experta en artes marciales, que se gana la vida como guardaespaldas. La autora ubica la historia en un pais imaginario que recuerda a Japón en la Edad Media, y en el que recrea de manera convincente leyendas y costumbres de la cultura de este país.
Los personajes, bien definidos y de fuerte personalidad, tienen que convivir con dos mundos paralelos y conectados y al que sólo unos pocos tienen acceso. Conjuras, ambición. criaturas míticas, espíritus protectores y demonios del agua complican la vida de Balsa y le desvelan su misterioso pasado, arrastrando al lector por las páginas de estas entretenidas novelas. MB.
Recomendado a partir de 10 años.
Carteles sobre la lectura
Hoy traemos imágenes de carteles de diversas procedencias
(Ministerio de Cultura, Concursos, Bibliotecas, etc.) pero todos con un
objetivo común, difundir el hábito lector y animar a pequeños y mayores a
descubrir otros mundos mediante la lectura.
En las próximas semanas lo haremos monográfico como por
ejemplo los preciosos carteles de las imágenes utilizadas en las actividades de
promoción del libro y la lectura que comenzaron a realizarse en nuestro país
desde los años 30 del siglo pasado hasta la actualidad por el Ministerio de
Cultura. O los realizados para el Día de la Biblioteca.
Esta tarde, paso a dejaros algunos de los ejemplos más bonitos de carteles que he
encontrado.
El secreto de Sofía
Niño Cactus Clau Degliuomini La guarida, 2014 |
Un dia, el abuelo de Sofía le cuenta que las casas están llenas de secretos, y le propone descubrir las historias que encierran las cosas que su familia utiliza.
Así, los objetos más cotidianos, los más utilizados por sus padres, sus abuelos o sus hermanos, son revisados con sus ojos infantiles y pasan de ser cosas raras y ajenas para ella a encerrar secretos con los que la niña irá construyendo su propia experiencia.
El autor cambia el punto de vista con que nos acercamos a utensilios y demás elementos que nos rodean, consiguiendo así dotarlos de vida y extraer historias de objetos que, de tan cotidianos que son, resultan invisibles.
Logra un texto que recoge la mirada infantil de manera convincente y pone atención en los detalles, características ambas que se reflejan en la delicada ilustración, compuesta por tonos suaves, collages y dibujo a lápiz, que se integra muy bien con la narración.
Cada objeto da lugar a un microrelato, al que el lector puede acceder sin guardar un orden establecido. Unos divertidos, otros emotivos, tiernos o irónicos, cada uno de ellos predispone al ánimo para elaborar nuestra propia historia. MB
Recomendado de 6 a 8 años
miércoles, 19 de noviembre de 2014
Premio Nacional de Cómic 2014
El Ministerio de Educación, Cultura y Deporte ha concedido el Premio Nacional de Cómic correspondiente a 2014 a los autores Juan Díaz Canales y Juanjo Guarnido por la obra Amarillo, quinto episodio de la serie Blacksad. El jurado ha otorgado el premio dotado con 20.000 euros a esta obra "por ser un tebeo de calidad sin fronteras, cargado de referencias culturales y con una óptima ejecución; constituyendo un reconocimiento al cómic para el gran público".
El Premio Nacional del Cómic tiene por objeto distinguir la obra de autores españoles, escrita en cualquiera de las lenguas españolas y publicada en el año anterior a la convocatoria del premio, que, según el juicio de especialistas de probada competencia, haya resultado sobresaliente dentro de la creación del Cómic.
Juan Díaz Canales (Madrid, 1972) estudio Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid. En 1996 funda, junto con otros tres artistas, la compañía Tridente Animation, con la que ha trabajado con compañías europeas y estadounidenses, proporcionando argumentos y guiones para cómics y películas de animación, así como dirigiendo series de animación para televisión y para largometrajes de animación.
Juanjo Guarnido, nacido en Salobreña (Granada) en 1967 estudió la especialidad de Dibujo en la Facultad de Bellas Artes de Granada. Inició su trayectoria en la segunda mitad de los años 80, publicando historietas en algunos fanzines y presentándose a concursos de cómic. En los años 90 comenzó a trabajar en un estudio madrileño de animación y durante unos años realizó layouts y storyboards para proyectos como Tintín, Sonic o La Pantera Rosa. En 1993 se trasladó a vivir a Francia donde pasó de realizar layouts (en Goofy e Hijo y El Jorobado de Notre-Dame) a trabajar como animador en películas como Hércules (en el personaje de Hades), Tarzán (el felino Sabor y el padre de Tarzán) y Atlantis.
La serie Blacksad es una serie de historietas española, creada y desarrollada por Juan Díaz Canales como guionista y Juanjo Guarnido como dibujante. Se sitúa en los Estados Unidos tras la Segunda Guerra Mundial, en los principios de la Guerra Fría. De momento, se han publicado cinco volúmenes.
martes, 18 de noviembre de 2014
Prohibido leer a Lewis Carroll
Diego Arboleda Raul Sagospe Anaya, 2013 |
Lo primero que llama la atención al abrir este premiado libro es que el autor, despues de abrirnos el apetito con el título, se demora en adentrarnos en la historia. Opta por fijar la atención sobre ciertos detalles para, a través de ellos, conectar el presente con la época que quiere mostrar y establecer un hilo invisible que nos tranporte a 1932.
Ya situados comienza la aventura. La familia Welrush decide contratar los servicios de una institutriz francesa muy recomendada, Eugéne Chignon, para completar la educación de su hija Alice. Para ello tendrá que trasladarse en barco a Nueva York , pero antes deberá leer atentamente la carta que le envian con una serie de advertencias inapelables acerca de la obra de L. Carroll, lo que despierta en el lector una pregunta: ¿porqué estará terminantemente prohibido cualquier conexión con este autor y su obra?
Para averiguarlo, entregados ya y decididos a desvelar el misterio, nos embarcamos con Eugéne en un viaje con el que comienza una divertida historia llena de disparatadas situaciones y estrambóticos personajes.
Dichos personajes, punto fuerte de esta aventura, atrapan desde el primer momento con unas caracteristicas bien definidas que la ilustración muestra con eficacia, aportan dinamismo e interés y recuerdan el original mundo de Carroll, pero aquí Arboleda combina sabiamente la fantasia con la realidad sin que por ello se resienta la ficción.
La trama, de ritmo agil y lectura sencilla, parece estar basada en dos hechos reales. El homenaje de la Universidad de Columbia a Alice Lidell y la prohibición, en 1931, del gobernador de una provincia china de leer a Lewis Carroll, poniendo de manifiesto que la realidad es buena fuente de historias si se saben extraer.
Quizá lo de menos en esta narración es el motivo por el que prohiben a Alice leer Alicia en el Pais de las Maravillas. Lo importante es el juego que se establece, la imaginación que fomenta, las referencias literarias, el amor a la lectura y cómo consigue trasladar al lector el ensimismamiento que esta produce y, sobretodo, el irrefrenable deseo de leer otra vez la obra de Lewis Carroll. MB
Recomendado de 9 a 11 años.
Recomendado de 9 a 11 años.
El libro negro de los colores
Menena Cottin
Rosana Faría
Libros del Zorro Rojo, 2013
|
Este álbum ilustrado llama la atención por la elección del color negro para sus páginas a pesar de que nos habla del color. En ellas se integra el texto en braille y las ilustraciones en relieve, de manera que estos elementos contrastan con el texto en blanco de la escritura convencional. Esta combinación nos ofrece la posibilidad de leer la obra en cualquiera de los dos formatos.
Los colores no se ven; se definen asociándolos a un olor, una textura, un sabor o un sonido, creando en la lectura una sensación de sinestesia que permite percibir la realidad a través de los sentidos. Su lectura nos invita a reflexionar sobre las sensaciones que puede experimentar, de la realidad, una persona invidente.
Todo ello da como resultado una obra sutil, que fue merecedora del primer premio Nuevos Horizontes, de la Feria del libro infantil de Bologna Ragzzi 2007 y elegida, por el New York Times, como uno de los mejores libros ilustrados de 2008. AR
Recomendado a partir de 6 años.
Los colores no se ven; se definen asociándolos a un olor, una textura, un sabor o un sonido, creando en la lectura una sensación de sinestesia que permite percibir la realidad a través de los sentidos. Su lectura nos invita a reflexionar sobre las sensaciones que puede experimentar, de la realidad, una persona invidente.
Todo ello da como resultado una obra sutil, que fue merecedora del primer premio Nuevos Horizontes, de la Feria del libro infantil de Bologna Ragzzi 2007 y elegida, por el New York Times, como uno de los mejores libros ilustrados de 2008. AR
Recomendado a partir de 6 años.
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